Les numéros

Les êtres humains ont l'habitude de se percevoir comme étant « au-dessus » du règne animal. Mais quelle est la frontière qui sépare l'humain des animaux ?

Ce numéro propose trois entretiens : le réalisateur Jonah Malak pour Mais où va-t-on, Coyote?, la réalisatrice Marianne Métivier pour Ailleurs la nuit et le compositeur Robert Marcel Lepage, qui accorde une longue entrevue sur sa carrière.

Après une année de césure consacrée à repenser en profondeur Nuit blanche, le numéro 177 marque le véritable point de relance de la revue. Placé sous le signe de l’espoir, ce dossier explore la puissance de ce motif littéraire à travers une grande diversité de voix, de formes et de pratiques d’écriture.

Le numéro de fin d'année de 24 images fait le retour sur les moments forts de l'année cinéma 2025.

Dans ce numéro, Brins d’éternité explore la frontière fragile entre utopie et désillusion, entre consentement et envoûtement. 

Le dossier Prophéties réfléchit aux langages de l’art pour imaginer et pressentir l’avenir, aux rituels déployés pour réécrire l’histoire et à la notion même de croyance.

Le numéro 149 de Voix et images porte sur l'œuvre de la romancière québécoise Dominique Fortier.

Dans le volume 48 numéro 3 de Lurelu, Isabelle Crépeau a interviewé les co-éditrices jeunesse de Station T, Sophie Michaud et Laurence-Aurélie Théroux-Marcotte.

Des portraits de collectionneurs d'art contemporain et autochtone en Colombie-Britannique, une collection d'images d'archive en hommage aux gestes et rituels de la chambre noire et une collection d'images vernaculaires de femmes en train de lire à travers tout le siècle, voilà autant d'exemples des histoires fascinantes qui émergent d'une recherche et d'une accumulation passionnées des images.

Pour la toute première fois, Miam consacre un numéro complet à une céréale ! L’avoine, humble et résiliente, a nourri bien des générations au Québec — du gruau du matin aux galettes d’enfance.

Faire avec, c’est accepter que la matière résiste, réponde, oriente. C’est à partir de cette expression, dans toute sa charge matérielle, éthique et existentielle, que nous avons choisi de construire ce numéro de Zone Occupée.

Ce numéro s’intéresse à toutes les formes d’immersion dans l’art contemporain. Comment les artistes s’engagent-iels de manière critique dans les technologies immersives ?